Cet ouvrage propose un panorama international de la création artistique des années 1920, décennie marquée par une profonde transformation des formes, des matériaux et des pratiques artistiques. Gilles Néret met en parallèle la peinture, la sculpture, l'architecture, le design, les arts décoratifs, le graphisme, la photographie et le cinéma afin de montrer les échanges entre ces disciplines et les liens entre l'art et la société moderne. Le livre examine les grands courants de l'époque, notamment le Bauhaus, le constructivisme, De Stijl et l'Esprit nouveau, ainsi que le développement de l'Art déco. Il confronte les recherches de l'avant-garde aux goûts de la bourgeoisie et à la production destinée à la vie quotidienne. La machine, le sport, la danse, le jazz, Dada et l'abstraction participent à l'émergence d'un nouvel imaginaire visuel. Une attention particulière est accordée aux pôles artistiques de Berlin, Paris et Moscou, ainsi qu'aux relations entre les artistes, l'industrie et les nouveaux moyens de communication. Les nombreuses illustrations permettent de comparer les oeuvres et les mouvements et de comprendre comment cette décennie a contribué à façonner l'art et le design du XXe siècle. (Description du contenu généré par IA)